
Génération de planches contact cinématographiques à partir d'une image de référence
A complex, multi-step prompt designed to generate a cohesive 3x3 cinematic contact sheet based on an uploaded reference image. It instructs the model to internalize the scene and subject, then create a sequence of images captured from multiple distances and angles while maintaining absolute consistency in subject, location, lighting, and emotional tone.
Étudiez attentivement l'image téléchargée et intégrez pleinement la scène : l'apparence du sujet, ses vêtements, sa posture, son état émotionnel et l'environnement. Traitez ce moment comme un point figé dans le temps.
Créez un ensemble d'images cinématographiques qui donne l'impression qu'un photographe a exploré méthodiquement ce moment précis sous plusieurs distances et angles, sans rien changer au sujet ou au lieu.
Toutes les images doivent clairement appartenir à la même scène, capturées dans les mêmes conditions d'éclairage, de météo et d'atmosphère. Rien ne change dans le monde — seule la position de la caméra et le cadrage évoluent.
Le ton émotionnel doit rester cohérent tout au long de l'ensemble, subtilement exprimé par la posture, le regard et les micro-expressions plutôt que par un jeu exagéré.
Commencez par observer le sujet dans son environnement de loin, en laissant les environs dominer le cadre et établir l'échelle et l'ambiance.
Rapprochez-vous progressivement, permettant à la pleine présence du sujet d'émerger, puis concentrez l'attention sur le langage corporel et l'expression faciale.
Terminez par des perspectives intimes qui révèlent des détails petits mais significatifs — texture, toucher ou focus oculaire — avant de changer de perspective au-dessus et en dessous du sujet pour suggérer la réflexion, la vulnérabilité ou une résolution tranquille.
Tout au long de la séquence :
Les vues larges doivent mettre l'accent sur l'espace et l'atmosphère
Les vues à mi-distance doivent mettre l'accent sur la posture et le contexte émotionnel
Les vues rapprochées doivent isoler le sentiment et le détail
Les changements de perspective (angles bas et hauts) doivent être intentionnels et cinématographiques, non décoratifs
La profondeur de champ doit se comporter naturellement : les vues lointaines restent majoritairement nettes, tandis que les cadres plus proches introduisent un faible flou et une légère séparation de l'arrière-plan.
Le résultat final doit se lire comme une planche contact cinématographique cohérente de 3x3, comme si elle était sélectionnée à partir d'une seule pellicule documentant un moment émotionnel sous plusieurs points de vue.
Aucun texte, symbole, signalisation, filigrane, chiffre ou élément graphique ne doit apparaître sur les images.
Un rendu photoréaliste, un étalonnage des couleurs cinématographique et un réalisme visuel constant sont obligatoires.
Traduction automatique — c’est le prompt original qui a produit ce résultat.

















